НОВОСТИ
ПОДАРОК ОТ ПРОЕКТА «КОМУС АРТ»
Получите подарок по промокоду АРТ25 от проекта «Комус Арт» при покупке от 3000 руб. на сайте интернет-магазина Комус. Откройте новые горизонты своего творческого потенциала с широким выбором и разнообразием продукции! Воспользуйтесь промокодом уже сегодня, чтобы получить подарок, который несомненно Вас порадует!Закажите товары из любого раздела интернет-магазина Комус и получите приятный бонус.
ПодробнееКАК РАСКРАСИТЬ СТЕКЛЯННЫЙ ПОДСВЕЧНИК
Роспись стеклянных подсвечников – простой и занимательный художественный проект, который по итогам добавит индивидуальность в декор твоей комнаты или станет прекрасным оригинальным подарком в преддверии зимних праздников. Стеклянные подсвечники стоят недорого и широко доступны во многих магазинах – ты можешь раскрасить уже готовый подсвечник с залитым воском, а можешь просто найти дома ненужную банку или стакан из стекла. С помощью некоторых материалов ты сможешь легко превратить их в уникальные и красивые предметы интерьера. 1. Очищение При выборе осмотри подсвечник, чтобы на нем не было трещин или сколов, которые могут затруднить окрашивание. На первом этапе необходимо как следует очистить стеклянный стакан/банку. Предварительно вымой будущий подсвечник в теплой мыльной воде, удали этикетки при их наличии. Дополнительно можно использовать специальное хозяйственное средство, в составе которого содержится спирт. Тщательно протерев внутри и снаружи стакан, ты получишь гладкую область для удобной покраски. 2. Выбери краски и цвета для окрашивания Подбирай краски, специально предназначенные для рисования на стекле. Акриловая эмалевая краска подходит для стекла и доступна в различных цветах, но ее следует использовать только на хорошо очищенном и сухом стекле. Можешь выбрать твои любимые оттенки, контрастные или в одной тональности или поэкспериментировать с ярким цветовым решением для создания необычного дизайна. Убедись, что у тебя есть кисти разных размеров для закрашивания нескольких областей. 3. Нанеси краски Используй подходящую кисть любого размера, с которым тебе удобно работать. Равномерно наноси краску, используя мазки. Начни с базового цвета и дай ему высохнуть, прежде чем добавлять дополнительные слои. При нанесении цвета следи за тем, какие слои используешь – так, светлые цвета краски потребуют большего количества слоев, а темные – наоборот меньшего. Если используешь несколько цветов, оставь каждый слой высохнуть, прежде чем переходить к следующему - это предотвратит размазывание или смешивание красок. Не работай под прямыми солнечными лучами или в слишком жаркую/холодную погоду, чтобы рисунок на окрашенном подсвечнике лучше сохранился впоследствии. 4. Оставь высохнуть Готовый раскрашенный подсвечник необходимо оставить до полного высыхания краски, в противном случае поверхность будет выглядеть неравномерно окрашенной. Обычно краска на стекле полностью высыхает примерно за 24 часа. 5. Используй защитное покрытие Чтобы рисунок на стекле держался дольше, нанеси в завершение слои прозрачного клея или защитного лака-герметика. Для сохранения рисунка также можно поместить готовое стеклянное изделие в духовку и под присмотром взрослых оставить «запекаться» при температуре 350 градусов в течение получаса. Создание узоров Ты можешь создать импровизированные узоры на стеклянной поверхности подсвечника. Для этого используй малярный скотч, который легко удалить после окрашивания – вначале окрась подсвечник выбранным цветом, оставь высохнуть, затем обклей в разных направлениях кусочками скотча и закрашивай области без него другими цветами краски. Либо можно вначале приклеить кусочки скотча на чистый подсвечник и закрашивать свободные от скотча области. Например, ты можешь наложить ленту в случайном порядке крест-накрест. Это поможет добиться четких, ровных геометрических линий и придать подсвечнику более замысловатый дизайн, например придать мозаичный эффект. Использование маркеров С помощью художественных маркеров можно добавить детали к уже окрашенным областям или написать поздравление или любимые фразы/цитаты. Важно выбрать цвет маркера, который будет хорошо виден на фоне (идеально подойдут такие цвета, как золотой, черный или синий). Краска с блестками В данном варианте нанеси слой прозрачного клея или краски на поверхность стакана. Это гарантирует, что блестки хорошо прилипнут. Рассыпь сухие блестки на пластиковой тарелке. Затем обваляй подсвечник в них. Если у тебя нет сухих блесток, можно использовать краски или творческие гели с блестками для дополнительного декорирования. Гель для точечных узоров Если ты хочешь сохранить прозрачность банки/стакана для подсвечника, чтобы свет от свечи, светодиодной гирлянды или свечи на батарейках красиво проникал сквозь стекло, лучше всего не закрашивать полностью поверхность. Взамен используй точечные рисунки, нанося аккуратно на внешнюю сторону подсвечника объемные узоры с помощью художественного геля для творчества. Используй точки, тире или просто дай волю своему воображению. Работай секциями, оставляя сторону с уже нанесенным узором высохнуть, а затем переходи к следующей области.
ПодробнееРасписание мастер-классов на декабрь
Расписание бесплатных творческих мастер-классов «Комус Арт» на декабрь. Адреса проведения бесплатных мастер-классов:г.Москва, фирменный магазин Комус по адресу ул. Тушинская, д. 17, ТЦ Праздник, 3 этаж.г.Санкт-Петербург, м.Технологический институт, Измайловский проспект 4, магазин «Комус» Необходима предварительная регистрация. Рассадка участников начинается за 10 минут до начала мероприятия. Внимание! Опоздавшие участники не допускаются. 1 декабря (воскресенье)Начало в 12:00Возраст участников от 3 летПластилинография. Мастер-класс по лепке 3+.Пальчиковая техника по рисованию пластилином развивает мелкую моторику, фантазию, образное и пространственное мышление.МоскваСанкт-Петербург 1 декабря (воскресенье)Начало в 16:00Возраст участников от 14 летДудл-арт. Познаем новые творческие стили 14+.Предлагаем создать целые миры и рассказать удивительные истории с помощью техники Дудл арт. Это стиль иллюстрации, основанный на изображениях из множества простых форм и линий. Для него характерны «мультяшность» и иррациональность. Мастер-класс подходит для взрослых и детей старше 14 лет.МоскваСанкт-Петербург 7 декабря (суббота)Начало в 12:00Возраст участников от 6 летОригами. Создаем новогодние украшения 6+.С помощью бумаги и секретной техники дети создадут настоящие новогодние украшения. Мастер-класс развивает мелкую моторику, пространственное мышление.МоскваСанкт-Петербург 7 декабря (суббота)Начало в 16:00Возраст участников от 16 летАкварельная живопись. Зимний пейзаж 16+.На мастер-классе вы узнаете об особенностях акварельной живописи и сможете создать свою настоящую зимнюю сказку.МоскваСанкт-Петербург 8 декабря (воскресенье)Начало в 12:00Возраст участников от 6 летАкварель. Рисуем снеговиков 6+.Рисуя, ребенок учится передавать цвета и формы предметов, их пропорциональность. Развивает моторику и пространственное мышление. Это способ самовыражения.МоскваСанкт-Петербург 8 декабря (воскресенье)Начало в 16:00Возраст участников от 14 летОптическая иллюзия. Рисуем карандашом 14+.Для создания работы в этой технике, необходимо «поиграть» с перспективой, светом и тенью, а также элементами маскировки, чтобы создать эффект трехмерности или движения. Но основным инструментом будет ваше воображение. Разрешите своей творческой стороне проявить себя.МоскваСанкт-Петербург 14 декабря (суббота)Начало в 12:00Возраст участников от 4 летМастер-класс по лепке из пластилина. Создаем новогоднюю елку 4+.Мастер-класс по лепке из пластилина — увлекательное занятие для детей. Ребенок развивает моторику, пространственное и творческое мышление.МоскваСанкт-Петербург 14 декабря (суббота)Начало в 16:00Возраст участников от 14 летРоспись новогодней игрушки 14+.Игрушка, которую вы создадите своими руками, станет главным украшением вашей новогодней елки.МоскваСанкт-Петербург 15 декабря (воскресенье)Начало в 12:00Возраст участников от 6 летГуашь. Рисуем зимний лес 6+.Юные художники узнают о техниках работы с гуашью и создадут свои неповторимые работы. А созданная картина может стать прекрасным новогодним подарком для самых любимых.МоскваСанкт-Петербург 15 декабря (воскресенье)Начало в 16:00Возраст участников от 14 летМастер-класс по скетчингу. Новогодняя открытка своими руками 14+.На мастер-классе каждый участник может попробовать себя в живописи в модном направлении скетчинг. Быстрый набросок или зарисовка на открытке станет замечательным подарком для родных и близких.МоскваСанкт-Петербург 21 декабря (суббота)Начало в 12:00Возраст участников от 6 летАппликация. Мастер-класс по созданию новогодней открытки 6+.Как приятно поздравлять с праздником своих родных, особенно, если подарок ты сделал сам. На мастер-классе ваш ребенок создаст поистине уникальную открытку.МоскваСанкт-Петербург 21 декабря (суббота)Начало в 16:00Возраст участников от 16 летМастер-класс по упаковке подарков 16+.На мастер-классе вам покажут примеры упаковки подарков в нескольких различных техниках. На мастер-класс вы можете принести свои подарки для упаковки (формат не более листа А4).МоскваСанкт-Петербург 22 декабря (воскресенье)Начало в 12:00Возраст участников от 6 летЗентангл. Создаем картины в необычной технике 6+.Эта необычная техника основана на отрисовке повторяющихся элементов. Фантастические ландшафты, ковер или орнамент, созданный из чередования узоров.МоскваСанкт-Петербург 22 декабря (воскресенье)Начало в 16:00Возраст участников от 14 летАкриловая живопись 14+.На мастер-классе вы сможете пофантазировать, создать свою уникальную работу и узнать об особенностях акриловой живописи.МоскваСанкт-Петербург В зависимости от мастер-класса, запаситесь папкой для рисунка или контейнером для поделки, чтобы можно было забрать домой свое творчество.
ПодробнееКАК САМОСТОЯТЕЛЬНО ИЗГОТОВИТЬ АКРИЛОВЫЕ КРАСКИ
Жидкие акрилы — это акриловые краски соответствующей консистенции, разработанные для того, чтобы легко распределяться на поверхности холста или бумаги без потери интенсивности цвета. Такие краски идеально подходят для сплошной или частичной заливки или разбрызгивания взамен традиционного нанесения кистью. Если вам необходимо получить такие художественные эффекты в своих работах лишь время от времени, вы можете самостоятельно изготовить акрил. Чтобы добиться текучести, необходимой для заливки, вам понадобится разбавитель, который превратит густые акриловые краски в жидкие. Хотя вода тоже способна разжижать краски, использование разбавителя настоятельно рекомендуется для сохранения яркости и насыщенности оттенков. Вода же может попросту разрушить связующие вещества, которые удерживают пигменты в составе акрила. Без добавления специального средства краска не будет растекаться должным образом, и вы получите просто пятна на холсте или картину с трещинками. Более того, смесь не должна получиться слишком жидкой, иначе все цвета смешаются и будут мутными. Некоторые разбавители обладают матовыми или глянцевыми свойствами. Необходимые материалы В первую очередь вам понадобится контейнер, который можно сжимать и который имеет носик для создания тонкой линии, и в то же время, достаточно просторный для кисти, если вы захотите взять краску из него. Подобные пластиковые бутылочки можно найти во многих магазинах. Вы можете использовать воду для разбавления акрила, но помните о пропорциях: не более 50% воды в зависимости от объема краски, иначе она рискует утратить свои адгезионные свойства. Лучше использовать смесь 50:50 воды и глазурирующего средства. После можно добавить немного краски. Точный объем вам придется выяснить методом проб и ошибок, исходя из густоты используемой краски. Если добавите слишком много — краска будет недостаточно текучей, слишком мало — жидкий акрил не будет иметь достаточной стойкости цвета. Лучше придерживаться непрозрачных цветов, чтобы получить более эффективный результат. Титановые белила в тюбике — это непрозрачный белый, который можно легко превратить в жидкую белую краску с хорошим свойством покрытия. Другой вариант, заслуживающий внимания, — использование акриловых чернил вместо краски, поскольку они имеют очень жидкую консистенцию и интенсивные цвета. Если у вас возникли проблемы с заливкой смеси в контейнер, сделайте одноразовую воронку из куска алюминиевой фольги. Сложите ее в треугольник, затем оберните вокруг пальца или карандаша, чтобы отверстие оставалось открытым, и сожмите края вместе. Тщательно смешайте состав без образования комочков краски. Также осторожно встряхните смесь, чтобы не формировались пузырьки воздуха. Рецепт краски без разбавителя Клей может действовать как связующее вещество, удерживающее пигменты краски вместе, чтобы их связи не разрушались при добавлении воды для разбавления. Смешайте 150 грамм клея и 100 грамм воды, пока не получите консистенцию густой сметаны – состав должен состоять из 60% клея и 40% воды. Правильное хранение Очищайте сопло бутылочки каждый раз после того, как закончите наносить им краску во избежание засорения или засыхания – например, с помощью зубочистки. Поскольку акрил высыхает при испарении воды, проверяйте, герметично ли закрыт контейнер. Чтобы убедиться в этом, открутите насадку, накройте бутылку небольшим кусочком полиэтиленовой пленки и затем снова закрутите насадку. Эффекты от жидкого акрила Жидкие акрилы подходят для различных способов рисования - это лучшие акриловые краски для создания эффектов, похожих на акварель, без разбавления цвета. Для получения акварельного эффекта разбавляйте краску водой больше, чем вы привыкли – соотношения одной части краски на три части воды обычно достаточно, чтобы такая краска приобрела свойства акварели. Идея акриловой заливки как раз и заключается в создании картины, цвета которой перетекают и гармонично смешиваются друг с другом. Потратьте немного времени на практику того, какие эффекты вы можете получить с помощью жидкого акрила. Результат будет зависеть, например, от того, насколько узким будет сопло на пластиковом флаконе, как быстро вы будете перемещать краску по холсту или насколько сильно вы будете сжимать бутылку при выдавливании. Акриловая живопись — это просто. Используйте средство для заливки (можно купить или сделать самостоятельно), акриловую краску любых цветов и поверхность для рисования, готовую к использованию (холст или загрунтованное дерево). Смешайте краски с заливочным средством, пока они не приобретут консистенцию густого крема. Затем вылейте жидкие краски на холст – техники заливок разнообразны и помогут создать различные эффектные варианты.
ПодробнееЕще больше выгоды с Комус Клубом
«Я люблю Комус» теперь Комус Клуб! Мы обновили программу лояльности для физических лиц. Сейчас всем участникам Комус Клуба доступны: • Скидки до 50% на топ-100 товаров каждую неделю и до 20% на 1 000 товаров каждый месяц• Широкий ассортимент товаров• Клубный сервис• Закрытые акции Как вступить в Клуб? Все очень просто: перейдите по ссылке в интернет-магазин «Комус» и нажмите кнопку «Вступить в Клуб» на баннере. Затем есть несколько сценариев: • Участники программы лояльности «Я люблю Комус» автоматически переходят в Клуб при авторизации на komus.com• Если вы зарегистрированы как юридическое лицо, то вам потребуется создать новый личный кабинет физического лица и использовать персональный email, который не привязан к юрлицу• Если личного кабинета нет, то его необходимо создать• Если кабинет физического лица ранее создан, но не подключен к программе лояльности, необходимо авторизоваться Где найти товары со скидками? Они будут доступны для просмотра при переходе в раздел Комус Клуб из личного кабинета. А еще обращайте внимание на товары с желтым бейджем К. КЛУБ в интернет-магазине «Комус». Участие в программе полностью бесплатное. Вступайте и приобретайте товары с выгодой!
ПодробнееНОВЫЙ КОНКУРС «СТИКЕРПАК»
Новый конкурс! Друзья, мы рады видеть вашу активность и интересные творческие работы в нашем конкурсе «Комус Арт». Мы ценим ваше рвение и старание! Чтобы сделать ожидание итогов менее томительным и добавить немного вдохновения, анонсируем серию мини-конкурсов. Первый из них — «Стикерпак «Комус Арт»! Задача ответственная и интересная — создать стикерпак «Комус Арт». Эскизы надо самостоятельно загружать в альбом по ссылке. Что же такое стикерпак рассказали в публикациях: Публикация №1 Публикация №2 Участникам нужно создать стикеры, которые отразят дух нашей компании и проекта «Комус Арт». Используйте свою фантазию и индивидуальный стиль! Условия участия: 1) Уникальность! 2) Обязательное наличие логотипа «Комус Арт». 3) Набор должен иметь не менее 4-х стикеров. 4) Это должен быть рисунок, а не поделка. 5) При загрузке в альбом необходимо подписать работу в строке описания: ФИO участника, возраст, город в котором проживает участник. 6) Сроки приема работ для участия в Конкурсе: с 05 ноября 2024 г. по 16 декабря 2024 г. до 17:00 по московскому времени. 7) Победителей конкурса определим не позднее 20 декабря 2024 г. до 17:00 по московскому времени. Ждем работы авторов от 14 лет и старше. Победители получат подарочный набор от компании Комус. Ответы на все ваши вопросы в Положении конкурса. Обязательно ознакомьтесь с ним перед тем, как взяться за работу! Собирайте вдохновение и вперед к творческим вершинам!
ПодробнееТЕХНИКИ СМЕШИВАНИЯ КРАСОК
Цвета красок предлагают так много различных возможностей и нюансов в живописи, что художник может потратить очень много времени на изучение теорий цвета и техник смешивания. Именно техники смешивания оттенков зачастую могут показаться новичкам сложными для изучения, однако их можно свести к нескольким фундаментальным рекомендациям, которые помогут понять, как цвета работают и взаимодействуют друг с другом. Худший результат в практике смешивания оттенков – это получение, так называемых, грязных цветов, что тоже можно использовать себе на пользу: например, добавление небольшое количество белого для тональности или подмалевка для создания нейтрального цвета в вашей палитре. Вы можете получить все необходимые цвета всего из трех основных цветов — это красный, желтый и синий. Эти цвета нельзя получить, смешивая другие цвета, но когда они объединены в разных комбинациях и пропорциях с белым для осветления, то можно добиться широкого спектра оттенков. Попробуйте в течение нескольких недель ограничить свою палитру любым красным, желтым и синим, а также белым, и вы узнаете много нового о том, как цвета влияют друг на друга. Вы можете использовать теплые оттенки каждого основного цвета, а затем попробовать холодные оттенки основного цвета. Обратите внимание на различия. Попробуйте создать ограниченную палитру из трех основных цветов, которые вам особенно нравятся. Распространенными являются ализариновый красный цвет (холодный красный), ультрамариновый синий (холодный синий) и кадмий желтый светлый или ганза желтый (холодный желтый). Не существует единственно правильного цвета для картины - есть только правильный цвет по отношению к другим цветам. Каждый цвет влияет на соседние с ним цвета красок и, в свою очередь, находится под влиянием соседнего оттенка. Вот почему можно создать картину с прекрасной цветовой гармонией, применяя лишь ограниченную палитру. Начните рисовать одним или двумя цветами Когда вы начинаете работать с несколькими цветами в своем художественном арсенале, вы понимаете, как оттенки различаются по непрозрачности и интенсивности. Ограниченная палитра цветов позволит вам запомнить, являются ли цвета теплыми или холодными, прозрачными или непрозрачными, медленно сохнущими или быстросохнущими и т. д. Многие художники заранее смешивают один или два цвета, которые будут доминировать в картине, а затем корректируют эти цвета, чтобы рисовать более мелкие детали. Например, вы можете подготовить желаемый оттенок одного тона, а затем делать его части светлее, темнее, теплее или холоднее по мере разработки. Аналогично можно, к примеру, смешать один доминирующий цвет, чтобы нарисовать самую большую область реки или ручья, а затем добавлять другие цвета, чтобы обогатить изображение воды. Добавить темный к светлому Для изменения светлого цвета требуется совсем немного темного цвета, но для изменения темного - наоборот значительно больше светлого оттенка. Так, например, всегда добавляйте синий к белому, чтобы затемнить его, а не пытайтесь осветлить синий, добавляя белый. Добавить непрозрачный к прозрачному То же самое применимо при смешивании непрозрачного цвета и прозрачного. Добавьте немного непрозрачного цвета к прозрачному, а не наоборот. Непрозрачный цвет имеет гораздо большую силу или влияние, чем прозрачный. Придерживайтесь отдельных пигментов Для самых ярких и интенсивных результатов убедитесь, что два цвета, которые вы смешиваете, сделаны только из одного пигмента. На этикетке тюбика с качественными красками для художников обычно указан пигмент в цвете. Смешивание коричневого и серого Смешивайте коричневые и серые краски, которые гармонируют с сюжетом картины, создавая их из дополнительных цветов (красный/зеленый; желтый/фиолетовый; синий/оранжевый) в палитре, которую вы используете. Изменение пропорций каждого цвета создаст широкий диапазон оттенков. Смешивание черного и белого Для смешивания черного требуется смешать красный, желтый и синий (основные цвета), но лучше всего приобрести отдельно много черной и белой краски, поскольку скорее всего вам понадобится и тот, и другой цвет в большом количестве. Не смешивайте слишком много Вы получите гораздо более интересный результат, если не переусердствуете с количеством краски. В итоге цвет будет варьироваться в зависимости от области картины, на которую вы его нанесли, и не будет казаться ровным и однородным. Инструменты для смешивания: кисти против мастихинов При смешивании краски можно использовать как кисть, так и мастихин. При этом щетина кисти может повредиться, и таким образом будет сложнее добиться тщательного смешивания, если вы хотите получить очень чистый цвет. Мастихин значительно упрощает получение смешанного цвета, и его удобно использовать для «зачерпывания» краски с палитры. Обратите внимание на разницу между смешиванием цветов на палитре и на поверхности картины Цвета становятся более тусклыми и «грязными», если их слишком много на поверхности картины. Поэтому лучше смешать оттенки на палитре и наносить их непосредственно на бумагу или холст одним мазком. Однако бывают случаи, когда имеет смысл смешивать свежие краски с влажной поверхностью уже в процессе работы над картиной, чтобы добиться большей цветовой гармонии на холсте. Главное — распознавать различия между получаемыми оттенками и набраться опыта правильно работать с ними.
ПодробнееЖЕЛУДИ В ТВОРЧЕСТВЕ
Воздух становится холоднее, а листья деревьев стремительно меняют свои краски и опадают – и со сменой сезона ты можешь настроиться на осеннее настроение, сделав различные украшения и декор с помощью желудей! При поиске обязательно выбирай желуди без трещин, каких-либо отверстий от насекомых или пятен. Желуди без шляпок также можно использовать. Как сохранить желуди Чтобы желуди сохранились, не испортились и не сгнили, тебе необходимо тщательно промыть их водой - замачивание желудей предотвратит рост бактерий и плесени. Вот что тебе пригодится для этого процесса: - жидкое мыло для посуды; - большая миска; - бумажные полотенца; - фольга; - прозрачный акриловый герметик. После сбора помести желуди в теплую мыльную воду, внимательно осмотрев на наличие насекомых и грязи. Ты можешь использовать старую зубную щетку, чтобы очистить их. Разложи желуди на бумажном полотенце, чтобы они высохли в течение как минимум часа. Если какие-либо из них имеют внешние дефекты, выбрось их. После очищения положи желуди на противень, застеленный фольгой. Установи противень в духовку и оставь при температуре 200° на час, внимательно наблюдая за плитой все это время. Проверяй желуди каждые 30 минут и перемешивай деревянной лопаткой. Если заметишь, что желуди начинают сильно темнеть, выключи духовку и не снимай противень 1,5-2 часа. Затем дай орехам остыть и выброси подгоревшие. Нанеси на поверхность желудей матовый акриловый герметик для защиты. Как красить желуди Необходимые материалы: - акриловая краска; - клеевой пистолет; - пергаментная бумага. Ты можешь раскрасить желуди акриловыми красками. Чтобы шляпки желудей остались на месте, следует приклеить их горячим клеем к верхушке, а затем покрасить. Оставь их сохнуть на листе пергаментной бумаги. В завершение покрой прозрачным акрилом для долговечности. Что можно сделать из желудей? Существует множество креативных способов использовать желуди в качестве тематического домашнего декора или самодельных украшений – ими можно украсить прозрачный подсвечник, фоторамку, сделать гирлянду или венок и многое другое. Мы подобрали для тебя несколько интересных идей для воплощения. Белочка из желудей Необходимые материалы: - кусочек искусственного коричневого меха для рукоделия (можно использовать от старой мягкой игрушки, мехового брелка или другого аксессуара или приобрести отдельно); - проволока; - 2 больших желудя со шляпками; - 4 маленьких желудя; - пистолет для горячего клея; - перманентный маркер. Начни с очистки желудей и обрежь все стебли или листья. Сними шляпку с большего из желудей. Приклей два маленьких желудя к нижней части большого желудя, расположив их так, чтобы основа будущего «тела» белочки была устойчивой на плоской поверхности. Приклей другой желудь сверху того, у которого есть ножки – это будет голова. Отрежь мех для поделок в соответствии с размерами будущей поделки – это будет хвостик белочки. Сложи кусочек проволоки пополам (ее размер должен быть в соответствии с размером мехового «хвостика») и приклей ее на внутреннюю сторону меха, чтобы потом можно было сформировать закрученный хвостик животного. Приклей хвост на заднюю часть большого желудя, который служит тельцем белки. Добавь еще два маленьких желудя по обе стороны туловища – если ты не найдешь маленькие желуди, можно использовать крупные матовые бусины коричневых оттенков или любой другой подходящий материал. Нарисуй белочке глазки и носик маркером. Миниатюра в виде птичьего гнезда Необходимые материалы: - шляпки желудей; - маленькие фасолины или бобы; - мох (искусственный или натуральный); - клей; - акриловые краски; - нить из бисера или шнур/веревка. Покрась любые маленькие фасолины или бобы в выбранный цвет – они будут имитировать птичьи яйца (взамен можно снова использовать матовые декоративные бусины или камушки). Подбери самую большую шапочку желудя, которую сможешь найти – нанеси внутри каплю клея и расположи мох. На каждое «мини-яйцо» нанеси каплю клея и приклей их поверх мха. Для подвеса ты можешь использовать любой подходящий шнур/веревку/ленту, а также сделать нить из бисера. Подвес с двух сторон также стоит приклеить к гнездышку – миниатюрный декор готов! Гирлянда из желудей Необходимые материалы: - пистолет для горячего клея (в этом случае он подойдет намного лучше, чем тюбик обычного клея); - прозрачный эластичный шнур или мононить; - металлизированные краски; - маленькая плоская кисть (№6 с хорошим плоским краем, что поможет аккуратно нанести краску под шляпку желудя). Покрась каждый желудь, избегая шляпки, в яркие цвета металлик. Нанеси примерно 4 слоя краски. Сделай петлю из тонкой прозрачной нити (размер замерь в соответствии с количеством желудей в твоей гирлянде) и завяжи ее узлом. Нанеси пистолетом по капле клея на шляпки желудей. Аккуратно прижимай шнур к клею на желудях примерно 5-10 секунд. Гирлянда готова! Вместо металлизированных красок можно использовать краски с блестками, а также дополнительно нарисовать маркером лица на желудях или украсить их узорами. Вместо прозрачного шнура можно использовать и обычную крафтовую веревку, однако прозрачность придаст волшебный эффект твоей гирлянде – твои желуди будто волшебным образом будут парить в воздухе! Также взамен шнура можно нанизать желуди на мононить – она тоже прозрачна и прочна, но для этого способа понадобится протыкать шляпки желудей толстой иглой, что может затруднить выполнение этой задачи.
ПодробнееРасписание мастер-классов на ноябрь
Расписание бесплатных творческих мастер-классов «Комус Арт» на ноябрь. Адреса проведения бесплатных мастер-классов: г.Москва, фирменный магазин Комус по адресу ул. Тушинская, д. 17, ТЦ Праздник, 3 этаж. г.Санкт-Петербург, м.Технологический институт, Измайловский проспект 4, магазин «Комус» Необходима предварительная регистрация. Рассадка участников начинается за 10 минут до начала мероприятия. Внимание! Опоздавшие участники не допускаются. 2 ноября (суббота) Начало в 12:00 Возраст участников от 3 лет Рисунок пальчиками 3+. Пальчиковая техника развивает мелкую моторику, фантазию, образное и пространственное мышление. Ребенок получает первое представление о фигурах, растениях, животных. Москва Санкт-Петербург 2 ноября (суббота) Начало в 16:00 Возраст участников от 14 лет Мастер-класс по скетчингу 14+. На мастер-классе каждый участник может попробовать себя в живописи в модном направлении скетчинг. Быстрый набросок или зарисовка городских фасадов станет отличной тренировкой для будущих картин. Мастер-класс подходит для участников старше 14 лет и взрослых. Москва Санкт-Петербург 3 ноября (воскресенье) Начало в 12:00 Возраст участников от 3 лет Осенняя аппликация 3+. В ходе этого мастер-класса вы познакомитесь с искусством создания красочных и забавных аппликаций. Аппликации являются одним из самых популярных видов декоративно-прикладного искусства, особенно среди детей. Мастер-класс по аппликации — это возможность провести время с пользой и узнать что-то новое, а также получить удовольствие от процесса творчества. Москва Санкт-Петербург 3 ноября (воскресенье) Начало в 16:00 Возраст участников от 14 лет Мастер-класс по графике 14+. Карандашная графика — это работа с линией, ее толщиной, интенсивностью и формой. На мастер-классе вас познакомят с разными видами техник нанесения штриховки. Москва Санкт-Петербург 10 ноября (воскресенье) Начало в 12:00 Возраст участников от 4 лет Котик-матрешка. Мастер-класс по оригами 4+. С помощью листа бумаги и секретной техники дети создадут забавных котиков, которые "волшебным" образом превратятся в матрешку. Мастер-класс развивает мелкую моторику и пространственное мышление. Москва Санкт-Петербург 10 ноября (воскресенье) Начало в 16:00 Возраст участников от 16 лет Сухая пастель «Цветы». Уникальные эффекты объема 16+. На занятии каждый участник познакомится с основами работы в технике сухой пастели и научится создавать уникальные эффекты объема, смешивания цветов. Независимо от вашего уровня подготовки, мастер-класс будет интересен всем. Москва Санкт-Петербург 16 ноября (суббота) Начало в 12:00 Возраст участников от 3 лет Мастер-класс по лепке из пластилина. Развиваем мелкую моторику 3+. Мастер-класс по лепке из пластилина — увлекательное занятие для детей. Ребенок развивает моторику, пространственное и творческое мышление. Москва Санкт-Петербург 16 ноября (суббота) Начало в 16:00 Возраст участников от 16 лет Акриловая живопись. Пейзаж 16+. Акриловая живопись по технике схожа по работе с масляными красками. Но акрил более прост для начинающих художников, а картины получаются более яркие. Мастер-класс подходит для взрослых и детей старше 16 лет. Москва Санкт-Петербург 17 ноября (воскресенье) Начало в 12:00 Возраст участников от 4 лет Мастер-класс веселые кляксы 4+. Эта нетрадиционная техника рисования не оставит равнодушным даже самого искушенного маленького художника. Капли краски при выдувании воздуха растекаются по листу, создавая причудливые формы и замысловатые узоры. Москва Санкт-Петербург 17 ноября (воскресенье) Начало в 16:00 Возраст участников от 16 лет Натюрморт акварельными карандашами 16+. Ваш рисунок оживет и заиграет новыми красками! Стоит только сделать несколько цветных штриховок и пройтись по ним мокрой кисточкой, и вы получите настоящую картину акварелью. Мастер-класс подходит для взрослых и детей старше 16 лет. Москва Санкт-Петербург 23 ноября (суббота) Начало в 12:00 Возраст участников от 4 лет Рисунок акварелью 4+. Рисуя, ребенок учится передавать цвета и формы предметов, их пропорциональность. Развивает моторику и пространственное мышление. Это способ самовыражения. Москва Санкт-Петербург 23 ноября (суббота) Начало в 16:00 Возраст участников от 16 лет Чернильная живопись 16+. Рисование чернилами требует определенной техники при передаче света и тени. Это невероятно творческий процесс. Мастер-класс подходит для участников старше 16 лет и взрослых Москва Санкт-Петербург 30 ноября (суббота) Начало в 12:00 Возраст участников от 6 лет Рисунок гуашью. Сочные фрукты 6+. Рисунок гуашью имеет несколько особенностей: краска сохнет быстро и может наноситься несколькими слоями. Юные художники узнают о техниках работы с гуашью и создадут свои неповторимые работы. Москва Санкт-Петербург 30 ноября (суббота) Начало в 16:00 Возраст участников от 14 лет Акварельная живопись. Фантазия 14+. На мастер-классе вы сможете пофантазировать, создать свою уникальную работу и узнать об особенностях акварельной живописи. Москва Санкт-Петербург
ПодробнееРАСКРАШИВАЕМ СКВОРЕЧНИК
Декорирование скворечников — отличный способ сделать их индивидуальными для каждого владельца и создать уникальный и функциональный уличный декор, который будет радовать тебя из окна или на прогулке. Как лучше всего покрасить деревянный скворечник? Используй нейтральные цвета Некоторые цвета с большей вероятностью сделают твой домик привлекательным для птиц. Птицам необходимо безопасное место, чтобы спокойно питаться (особенно в холодное время года), свить гнездо и вырастить птенцов. Поэтому при планировании покраски лучше всего использовать приглушенные натуральные цвета - это поможет замаскировать домик и не привлечет внимания хищников, в отличие от насыщенных ярких цветов. Чтобы птички рассматривали домик как безопасное убежище, лучше выбрать базовые оттенки зеленого, коричневого или желтовато-коричневого цветов. Если же домик будет располагаться в цветочном саду (как летний вариант), то для маскировки можно подобрать яркие краски, так как они будут гармонировать с окружающей природой. Популярные цвета краски для скворечников также включают белый, серо-коричневый, серый, цвет слоновой кости, оливковый и небесно-голубой. Покраска скворечников в белый цвет и другие светлые оттенки — очень распространенный выбор по разным причинам. Во-первых, светло окрашенные домики хорошо смотрятся практически везде. Во-вторых, окрашенные в белый цвет скворечники не бросаются в глаза хищникам. В-третьих, белые скворечники отражают тепло и солнечные лучи, а не поглощают их, что помогает птицам сохранять прохладу в душные летние месяцы. При выборе уличного городского домика птицы ищут убежище подходящего размера и формы - они не слишком разборчивы в цвете, хотя более нейтральные цвета могут помочь защитить пернатых от хищников. Избегай слишком темных цветов Хотя рекомендуется красить скворечник в нейтральный цвет, избегай слишком темных цветов. Почти полностью черный или темно-синий домик будет поглощать много дополнительного тепла от солнечных лучей, особенно если ты живешь в южном регионе. Это может сделать скворечник непригодным для птиц из-за его температуры. Вопросы безопасности пернатых Акриловая или латексная краски являются как безопасными, так и долговечными для воплощения твоих творческих идей. Краски на латексной основе водорастворимы, что означает, что они и безопаснее, и сохранятся на более длительное время на поверхности. Латексная краска очень похожа на акриловую, но акрил имеет химическую основу. Поскольку ты будешь готовить домик для размещения маленьких милых существ, конечно, предпочтительнее натуральная версия. Внимательно ознакомься с составом краски, чтобы не навредить птицам - следует избегать любых видов, содержащих свинец, цинк или другие тяжелые металлы. - Не окрашивай домик внутри или вокруг входа - пятна краски могут отколоться и навредить птенцам или взрослым птицам. Для наилучшего результата и безопасной покраски скворечников нанеси два слоя краски на внешнюю часть домика. - Всегда оставляй скворечник полностью высохнуть в течение нескольких дней, прежде чем выставлять его на улицу для обитания птиц. Это также поможет выветриться запахам краски, что сделает его более привлекательным для потенциальных новых жильцов. Удобно готовить домики к покраске осенью и оставить их проветриваться на весь зимний период, а когда погода станет теплее, пригласить птиц в их новое жилище. Учитывай размер домика Размер домика должен соответствовать виду птиц, которые обитают в месте твоего проживания – поэтому выбирай вариант заготовки для раскраски, предварительно ознакомившись с информацией о птицах, которых можно встретить вблизи твоего дома. Выбирай прочную древесину Для функционального и долговечного скворечника подойдет прочный тип древесины, который не будет разрушаться под воздействием природных условий. Лучшие варианты – кедр, фанера, кипарис. Подготовка поверхности Скворечники бывают разных форм и размеров, а также из древесины разного качества. При покупке готовой деревянной заготовки можно встретить совершенно гладкую поверхность, а иногда домик нужно будет немного отшлифовать, чтобы краска ложилась ровно. На всякий случай подготовь наждачную бумагу – отшлифуй дерево, где необходимо, используй липкую ткань, чтобы удалить лишнюю пыль. Если ты будешь рисовать на домике, который уже был когда-то окрашен, необходимо убедиться, что поверхность дерева чистая и без грязи. После покраски стоит подумать и о защитном покрытии дерева специальным средством, особенно если ты проживаешь в дождливом регионе с высокой влажностью. Являются ли скворечники хорошими местами обитания для птиц? Если они спроектированы правильно, скворечники служат отличными местами обитания для гнездящихся птиц. Самый лучший вариант – это уединенный домик из натурального дерева с хорошей вентиляцией, наклонной крышей и входом подходящего размера, расположенный в безопасном и надежном месте. Поскольку скворечник предназначен для компенсации потери естественной среды обитания птиц, его местоположение имеет решающее значение. Имей в виду, что многие птицы не будут гнездиться в местах с интенсивным движением и где часто бывают другие виды пернатых. Ежегодное обслуживание Раз в год проводи плановое обслуживание домика - утилизируй заброшенное гнездо при его наличии, почисти и вымой внутреннюю часть окрашенного или неокрашенного скворечника, чтобы он оставался чистым, затем дай ему полностью высохнуть, прежде чем вернуть на место. Идеи для раскрашивания Ты можешь использовать домик как готовый холст для воплощения своих художественных замыслов – например, постарайся повторить на скворечнике картину твоего любимого художника, нарисуй собственный рисунок, раскрась домик по сезонной тематике (осенью изобрази опадающие листья, зимой – сделай имитацию заснеженного домика) или укрась его к сезонным праздникам красками, сделай сказочный домик волшебника, раскрась в теплых, но не мрачных оттенках звездного или закатного неба и многое другое. Идей для реализации множество – достаточно выбрать, и, главное, помни об использовании нейтральных, неброских и не слишком темных оттенков.
Подробнее